|
Politica de confidentialitate |
|
• domnisoara hus • legume • istoria unui galban • metanol • recapitulare • profitul • caract • comentariu liric • radiolocatia • praslea cel voinic si merele da aur | |
CLASICISMUL FRANCEZ | ||||||
|
||||||
Singura tara care nu a asimilat barocul triumfator in tot estul Europei este
Franta .Aici , clasicismul se contureaza sub domnia lui Ludovic al XIII-lea
,pentru a-si gasi deplina dezvoltare in timpul lui Ludovic al XIV-lea .Clasicismul
francez in secolului al XVII-lea este o sinteza a influentelor renascentiste
italiene ,a celor antice si a traditiilor franceze .El infuenteaza arhitectura
,decoratia si intr-o masura mai mica ,pictura.Sustinut de inflenta Academiei
franceze ,care se infiiteaza in 1635 , acest curent este asimilat stralucirii
secolului lui Ludovic al XIV-lea .Treptat ,rococo-ul ,mostenitor al barocului
,va inlocui clasicismul francez . k9i22id Servind glorificarea puterii regale,viziunea artei clasice franceze este monumentala ,folosindu-se pentru acesta de jocul echilibrat dintre orizontale si verticale ,spre deosebire de dinamica liniei curbe a barocului . Plalatul Versailles ,de dimensiuni impresionante,simbol al autoritatii monarhice absolute ,precum si al rationalismului ,a adunat,pentru construirea si decorarea sa, pe arhitectii si decoratorii cei mai reprezentativi pentru noul stil :Charles le Brun (1610-1690),Louis le Vrau (1612-1670), precum si Francois Mansard (1598-1666). Nicolas Poussin (1594-1665)este cel care fixeaza gustul clasic in pictura .Compozitiile si peisajele sale cu ruine fac dovada regulilor clasicismului :simplitate,corectitudine,acuratete . Pictura lui Georges de la Tour (1593-1652) poarta amprenta caravaggismului (stilul lui Caravaggio),folosind efectele de clarobscur date de lumina unei lampi sau a unei lumanari ;fiecare dintre lucrarile sale face ,cu toate acestea ,dovada accentuata a rigorii ,eliminand aproape orice detaliu (decor, arhitectura) care ar incarca inutil lucrarea . STILUL ROCOCO Stilul rococo reprezinta o tendinta artistica a secolului alXVII-lea ,care
se dezvolta sub domnia lui Ludovic al XV-lea . NEOCLASICISMUL Romantismul este o miscare europeana care se manifesta inca de la inceputul
secolului al XIX-lea .Promovand lirismul,fantezia,libertatea de expresie ,cultul
naturii acest curent apare ca reactie impotriva clasicismului .Sensibilitatea
romantica refuza orice constrangere rationala si moralizatoare (asa cum este
cazul neoclasicismului )si lasa un loc important irationalului ,intuitiei ,instinctului
,trairii .La inceput,este o miscare literara pentru ca apoi sa-si puna amprenta
ai asupra picturii .El reliefeaza izolarea artistului in lumea sa interioara
,singuratatea sa in fata viziunilor si sentimentelor sale. Opunandu-se romantismului ,curentul realist dezaproba subiectele traditionale
si de fictiune,sub motivul ca ele nu sunt reale si vizibile in lumea prezenta
.In acest sens ,realismul sustine ca numai lucrurile timpului sau,cele care
pot fi vazute sunt "reale".Atat in artele plastice , cat si in literatura
,pozitia realista a fost intarita de toate cuceririle stiintifice ale secolului
inventarea fotografiei fiind una dintre cele mai importante pentru arte .Intuitia,imaginatia,sunt
acum condamnate de "metodele stiintifice".In arta, realismul sustine
prin urmare doua directii majore :o orientare a subiectelor picturii catre temele
contemporane (sociale si politice si o pictura accesibila marelui public ,pe
intelesul tuturor . Edouart MANET (1832-1883) este al doilea mare realist, alaturi ce Counbert si totusi diferit de acesta . In 1863 ,in urma protestelor a foarte numerosi artisti ,este organizat din initiativa lui Napoleon ,un Salon al refuzatilor ,care sa gazduiasca nenumarate lucrari respinse de juriul Salonului oficial ,organizat de Academia de Arte Frumoase, expunea in fiecare an lucrari ale artistilor din toata Franta;un premiu sau numai acceptarea la cest Salon insemna recunoasterea artstica si asigura succesul profesional . La Salonul refuzatilor din 1863 ,Manet socheaza cu lucrarea intitulata Dejunul pe iarba .Aici,el transpune tema paradisului pastoral ,folosita din Renastere pana in secolul stilului rococo ,in lumea contemporana lui,personajele lucrarii find perfect identificabile in vremea sa.Opinia publica este indignata de prezenta ,intr-un paravan parizian a unei femei goale ,stand intre doi barbati imbracati la moda ;publicul nu mai vede, de aceasta data ,nimfe si satiri din mitologie ,ci portretele , reprezentate aproape fotografic,ale unor contemporani. Capodopera lui Manet ,Bar la Fois-Bergere (1882) ,este un exemplu al felului de a integra figura umana in contextul pictural .Suprafata picturii vibreaza de nenumaratele reflectii ale luminii pe care lampile le imprastie asupra obiectelor ce compun frumoasa natura moarta si care se reflecta ,in acelasi timp in oglinda .Totul devine stralucitor , Bar de Foiles -;Bergere fiind ,in cele din urma un spectacol optic care surprinde un anumit moment Astfel,Manet rupe cu traditia ,redefinind suprafata picturala si deschizand drumul Impresionismului . IMPRESIONISMUL NEOIMPRESIONISMUL In urma si prin evolutia cautarilor impresioniste apare o noua tendinta picturala care aprofundeaza studiul teoriilor despe lumina si culuare:ea sustine separarea culorilor in mici tuse (care pot ajunge niste puncte) juxtapunere si folosirea contrastelor simultane de culoare .Acesta este motivul pentru care noua tendinta va fi numita divizionism sau pointilism. (derivat de la cuvantul francez point =punct).Reprezentantii sai, Georges Seurat si Paul Signac construiesc suprafetele doar cu ajutorul punctelor de culoare pura,evitand orice contur ,fapt ce a dus la simplificarea accentuata a formelor.O dupa-amiaza de duminica pe insula Grande Jadette de Georges Seurat este o lucrare pentru Neoimpresionism:culorile,ca si formele sunt realizate cu ajutorul a mici punte colorate care juxtapunerea formeaza nuantele si tonalitatile dorite cu ajutorul amestecului optic.Amestecul optic este asadar o trasatura esentiala a Neoimpresionismului care respinge amestecul lor fizic.Insa aceasta preocupare este o noua ordine picturala care face ca personajele lui Seurat sa para imobilizate in atitudini rigide. POSTIMPRESIONISMUL Grupand mai multe tendinte artistice,postimpresionismul isi propune ca reactie la inregistrare a senzatiilor de moment ale culorii si luminii o examinare sistematica a proprietatilor spatiului tridimensional , expresivitatii liniei si culorii,cat si a caracterului simbolic al subiectelor reprezentate .Trei artisti avand fiecare propriul sau demers artistic,sunt personalitatile artistice de dupa impresionism:Van Gogh ,Cezanne si Gauguin .Toti trei au inceput prin a accepta limbajul impresionist, dezvoltandu-si apoi fiecare propria personalitate si stilul sau inconfundabil.Ei sunt denumiti post-impresionisti ,aceasta clasificare aratand pozitia lor cronologica de dupa impresionism. Paul Cezanne (1839-1906) se apropie de impresionism prin atitudinea sa fata de lumina si materie .Insa el depaseste lectia impresionismului, orientand pictura sa catre sinteza formelor,descompunerea volumelor si obtinerea senzatiei de profunzime prin juxtapunerea petelor de culoare si folosirea culorilor reci si calde .Cezane este cel care a inventat si utilizat perspectiva aeriana, perspectiva care nu se slujeste de linii si de desen pentru a creea iluzia optica a spatiului ,ci de proprietatile pe care le au culorile:transparenta,luminozitate,senzatie de cald sau rece de apropiere ori departare ,Cezanne ajungand la o virtuozitate cu totul remarcabila in privinta exploatarii subtilitatilor cromatice. Muntele Sainte Victoire este ilustrarea capacitatilor exceptionale ale lui Cezanne de a stapani proprietatile culorilor si luminii pe care le subordoneaza propriei sale viziuni.El ramane unul dintre precursorii cei mai importanti ai picturii moderne . Vincent Van Gogh (1853-1890)porneste cautarile sale in cadrul curentului impresionist insa el foloseste tehnica divizarii culorii pentru a-si exprima toate trairile sufletesti.Opera sa face dovada construirii volumelor cu ajutorul contururilor dar si a contrastelor puternice de culoare marcand astfel o percepere a lumini inconjuratoare si o exprimare a sa cu totul originale . Paul Gauguin (1848-1903) se desprinde de impresionism ,aducand picturii o dimensiune noua,diferita folosind tente plate (zone de culoare nevibrate ca tonalitate)acordand atentie motivului pictural .Stabilirea in Tahiti aduce in pictura sa vigoarea picturilor primare.Toate aceste preocupari,precum si forta operei sale face din Gauguin unul dintre precursorii artei moderne. Concluzii Evolutia artelor plastice de-a lungul celor trei secole (XVII-XIX) pe care
le-am parcurs in aceste cateva pagini ,este spectaculoasa ,de o stralucitoare
bogatie a evenimentelor, conceptiilor ,viziunilor si expresiilor artistice.Productiile
artistice de orice fel :arhitecturale ,picturale decorative,s-au aflat intotdeauna
intr-o stransa relatie cu evenimentele instorice,ale istoriei civilizatiilor
precum si cu valorile promovate de autorii operelor de arta .Putem forma un
tabel general care pune alaturi atat evenimentele artisitve cat si cele istorice
care au influentat atat direct cat si indirect creeatia artistica .Ele arata
astfel o stransa legatura intre evolutia artelor si cea a tehnicilor in secolul
XIX. hPerioada este conologica incepand din secolul XVII pana in secolul XIX . hInformatiile istorice artistice sunt in aceeasi pozitie verticala. |
||||||
|
||||||
|
||||||
Copyright© 2005 - 2024 | Trimite referat | Harta site | Adauga in favorite |
|