Poezia motiveaza crezul poetic ce strabate intreaga opera a lui Goga. Titlul
semnifica atitudinea de smerenie a poetului in fata Divinitatii, pe care o implora
sa-I dea puterea de a canta aspiratiile si suferintele celor multi. Invocatia
este patetica, ea impresioneaza prin gestul de umilinta care insoteste ruga. b5b24bj
Discursul poetic reflecta crezul artistic privind izvoarele si originalitatea
artei, ca expresie a misiunii artistului in societate. Exponent al unei colectivitati
etnice, poetul simte povara raspunderii sale (“Nu mor stramosii niciodata
/ Razboiul lor in noi si-l poarta”). Cele sase strofe, oranduite intr-o
simetrie compozitionala, vorbesc despre caracterul militant al poeziei si misiunea
sociala a poetului. Repetarea obsesiva a pronumelui personal la persoana I (eu,
-mi, pe mine), in relatie directa cu pronumele de persoana a II-a (tu, tale,
tine), frecventa substantivelor in vocativ (parinte, Doamne, stapane) si adresarea
directa prin imperativul verbului (oranduie, dezleaga, sadeste, da, alunga)
sustin tonul confesional si implica sensul de ruga fierbinte si staruitoare,
izvorata dintr-un suflet ravasit de durere.
In prima strofa, concentrarile metaforice de o rara expresivitate: “In
drum mi se desfac prapastii / Si-n negura se-mbraca zarea”, anunta doar
motivul discursului si situeaza eul liric in postura de cautator al drumului
autentic in arta. Dezorientarea si senzatia de gol psihic sunt potentate prin
frecventa epitetului apreciativ: “Ratacitor, cu ochii tulburi / Cu trupul
istovit de cale” ce motiveaza atitudinea si gestul de implorare. Versurile
constituie de fapt concluzia fireasca a strofei, concentrata in final intr-o
metafora-simbol: “Parinte-orandui-mi cararea!”. Prin substantivele
si verbele alese din aceeasi familie semantica (drum, cale, carare; cad, se
desfac, caut, oranduie) intuim directia ascendenta a demersului artistic.
In urmatoarele doua strofe deslusim cu pregnanta preocesul de creatie si intelegem
ca in viziunea lui Octavian Goga actul poetic inseamna zbucium si traire puternica,
care presupun transfigurarea in arta a vietii si nazuintelor unei colectivitati.
Printr-o constructie enumerativa in care sporul de frumusete si armonie este
creat de melodia simbolurilor metaforice (“Da-mi cantecul si da-mi lumina
/ …da-mi raza soarelui de vara”), apare evidentiata ideea ca opera
de arta exploreaza prin forme specifice, tainele lumii si farmecul vietii, dand
glas sentimentelor umane de dragoste si ura, de bucurie si tristete. Tonalitatea
solemna a versului este potentata prin repetarea verbului si prin asezarea lui
la inceputul versului.
In ultimele trei strofe, cuvantul devine mult mai dinamic si mai clocotitor,
iar versul - un strigat de durere. Definind printr-o suita de substantive specifice
lexicului sau poetic (durere, lacrimi, amarul, truda) obiectul discursului sau
patetic, poetul pare ca isi cheama confratii nu numai sa fie martori ai istoriei,
ci si fauritorii ei. Artistul trebuie sa fie un glas smuls din vaierul celor
multi. El poarta armura si intrezareste in clocotul maniei inabusite si al razvratirii
tumultoase nadejdea celor multi. Treptat, tonalitatea versurilor devine tot
mai aspra, pana ce izbucneste impetuos in final: “In suflet seamana-mi
furtuna / Sa-l simt in matca-I cum se zbate”.